=====前景娛樂=====

	微笑的魚
	賽鴿
	無伴奏
	7-up
	終身大事

「造音新世代」
	導演陳曉玲
	48分鐘

造音的年代已然到來,你有充分的自由可以選擇聆聽、加入。或是戴上耳塞。 -----我說的
你知道愛蜜莉、自然捲、波西米亞、熊寶貝、搖搖椅、縣道117、凱比鳥、鈑機、壞女兒、薄荷葉、Tizzy bac、香蕉勇士是在幹什麼嗎?
你只知道滾石、EMI這些知名品牌，卻不知道角頭、水晶、默契、彎的音樂、小白兔橘子是什麼東西？
你只知道金曲獎,卻不知道春天吶喊、海洋音樂祭、野台開唱每年吸引數十萬人興沖沖上山下海又是在搞什麼鬼？
這些七年級生的音樂動能正快速地顛覆著流行音樂文化，重新解構音樂消費的產業鏈。到底是時代（數位、全球化、無界限、跨領域）改變了這些年輕人的生活與創作方式，還是這些七年級生正在改變這個時代？
造音新世代開始發生/聲，你矇上眼睛或許可以看不見，但你無法假裝聽不到。

「上影新革命」
	導演盧泓
	48分鐘

從小看漫畫、電影長大的影像世代，下定決心要創造屬於自己的影像，他們拿著DV、電腦開機，於是爆發力十足的新影像語言出現了！從電影長片、紀錄片到動畫，甚至是網路上的搞怪短片，這群年輕人決定主宰自己的命運，顛覆台灣新浪潮以來的藝術電影形象，拍出他們自己認為最好笑、最搞怪、最嚇人、最棒的電影、動畫，他們的夢想是否能夠成功？這場電影冒險夢正在展開……。

「字戀新潮流」
	導演廖明毅
	48分鐘

先從小有名氣的網路作家身上，放大到整個網路時代中，使用網路來進行文字傳播的七年級世代。七年級的文字，不論在書的封面上、或是文字的表達上，都跟他們的父執輩文學大不相同。當文字從「書寫」進化（或退化）到「輸寫」時代，大量文字資訊在網路上流通，一夜成名不再只是夢想，而人們的思考邏輯，從此是簡化?還是更具脈絡性？

「樂設新運動」
	導演陳正道
	48分鐘

關於台灣七年級生新世代設計行為的嶄新風貌。
是設計藝術化還是藝術設計化？
是跨領域還是無界線？是多媒體還是大雜匯？
是個性主張還是無主狀態？是設計產業還是視覺垃圾？
本片試圖論述及了解七年級世代在數位潮流及自主意識的交互下，能創造出什麼異於舊時代又更遼闊的視野，又要面對什麼以前沒有過的困難﹔而在台灣設計行為的演進中，也觀察討論設計藝術化或是藝術設計化的逐漸模糊分野，在現代而言，背後是否可能有幾種的脈絡可供論述：資本主義、普普藝術的真實生活藝術化、數位生活時代？…等等。撇開這些複雜可能的陰謀論，西元1981年、民國70年起出生的這一代，我們歸類於「七年級生」的；對他們而言，問題可能是更單純的。
他們在資訊爆發、全球文化快速撞擊的時代裡成長，來自於成長經驗和環境，這是一種自然的「混種」；但是在學習的過程裡無論來自他人﹙社會、父母、師長﹚或是自我，都曾經面臨提出這樣的質疑：『你是在做的設計是設計嗎？還是只是無法歸類的視覺自我表現！？』我們試圖藉由紀錄這一個世代從事、學習設計創作的七年級生，她們的對話、成長學習經驗；以及同領域跨世代的設計前輩的經驗與觀點，嘗試更多元和開放的角度來討論設計、藝術、世代、時代。並且藉由更多元複合的紀錄手法，包括動畫、影像、文本、音樂類型的交互穿插與拼貼，作出更生動、真實直接、複數角度與形式的紀錄可能。